Depuis le 3 mars et jusqu’au 31 mai, la Philharmonie de Paris propose la première rétrospective consacrée à David Bowie. Réalisée par le Victoria and Albert Museum de Londres, l’exposition sur David Bowie est proposée du 3 mars au 31 mai, la Philharmonie de Paris. A l’occasion de la première rétrospective consacrée à l’artiste, près de 300 objets, tels que des chansons manuscrits, des costumes originaux, des décors de scène et des films ont été sélectionnés. Autour de cette exposition, la Philharmonie de Paris propose des spectacles et des activités liés à l’univers de David Bowie. Infos pratiques : Exposition David Bowie is A la Philharmonie de ParisDu 3 mars au 31 mai 2015
[...]Le musée d’art contemporain de Lyon propose jusqu’au 15 juillet 2012 une rétrospective consacrée à l’œuvre de Robert Combas. Plus de 200 œuvres sont à découvrir. L’exposition Greatest Hitsest la première grande rétrospective consacrée à l’œuvre de Robert Combas. Accompagnée d’une bande-son puisée dans l’immense discothèque de l’artiste et de performances « live » totalement inédites, elle présente plus de 200 œuvres, des années 70 à aujourd’hui. Deux étages du musée sont consacrés à un parcours chronologique et thématique accompagné par la musique choisie dans la discothèque de Robert Combas. L’exposition s’achève par la projection de ses toutes dernières créations : ses « clips vidéos », sortes de « tableaux musicaux » mêlant compositions graphiques et sonores. Combas est invité durant deux mois dans un atelier / studio, spécialement aménagé à son intention et intégré au parcours de l’exposition.L’artiste s’y installe pour peindre encore et toujours, écrire, jouer de la musique ou en écouter, mais aussi pour recevoir professionnels, amis, et public… dans une ambiance particulièrement rock and roll ! Infos pratiques : Mac Lyon : Cité Internationale 81 quai Charles de Gaulle 69006 Lyon Ouvert du mercredi au vendredi de 11h à 18h, Samedi et dimanche de 10h à 19h.
[...]Le Jeu de Paume (Paris) propose jusqu’au 05 février 2012, une rétrospective de l’artiste Diane Arbus. Cela fait 40 ans que la photographe américaine s’est suicidée et c’est à travers plus de 200 clichés que Le Jeu de Paume lui rend hommage. Diane Arbus a révolutionné l’art de la photographie. Cette première rétrospective de Diane Arbus en France permet de découvrir la source, l’étendue, mais aussi les aspirations d’une force parfaitement originale dans l’univers de la photographie. Y sont présentées toutes les images emblématiques de l’artiste, ainsi qu’un grand nombre de photographies qui n’ont à ce jour jamais été exposées en France. Les premières œuvres déjà témoignent de la sensibilité particulière d’Arbus, au travers de l’expression d’un visage, de la posture d’un corps, du type de lumière ou de la présence particulière des objets dans une pièce ou dans un paysage. Animés par la relation singulière que tisse la photographe avec son sujet, tous ces éléments se conjuguent pour inviter le spectateur à une rencontre véritablement intime. Par quel moyen est-il possible de tricher au Scrabble ? Comme vous venez de l’apprendre en lisant notre article, le Jeu de Paume est un centre d’art ainsi qu’un lieu d’exposition qui est spécialisé dans la photographie et l’image vidéo. Ce centre d’art tient son nom du célèbre jeu inventé il y a quelques siècles en arrière, et qui a fortement inspiré le tennis actuel. Si vous souhaitez vous tourner vers un jeu plus intellectuel et moins physique, vous pouvez pour cela vous lancer dans le Scrabble. Jeu de culture de la langue française par excellence, le Scrabble n’en est pas moins un jeu où il est possible de tricher. Si vous souhaitez bien vous y prendre, vous pouvez trouver des sites qui vont vous aider pour tricher scrabble. Découvrons cela avec vous. Si les parties de Scrabble offrent des moments de convivialité en famille ou entre amis, il est également possible de tricher en décidant par exemple de n’instaurer aucune règle durant la partie. Dans le cas où vous voudriez plus d’idées dans ce domaine, vous pouvez vous diriger vers des plateformes internet comme par exemple le site web scrabblemania.
[...]Du 3 décembre au 2 janvier, le Centre Pompidou proposera une rétrospective intégrale du réalisateur hongrois Béla Tarr , en sa présence. Cette rétrospective inédite du réalisateur hongrois, lauréat de l’Ours d’argent au festival de Berlin 2011 pour son dernier film Le Cheval de Turin, présentera l’intégralité d’une oeuvre radicale et visionnaire. Récompensé dans le monde entier, le cinéma de Béla Tarr est caractérisé par la maîtrise du plan séquence, la composition d’un noir et blanc magique et captivant et le refus de la prédominance du scénario. Il compte parmi ses admirateurs l’écrivain Susan Sontag, le critique Jonathan Rosenbaum, les acteurs Michael Lonsdale et Tilda Swinton, les cinéastes Gus Van Sant, Jim Jarmusch et Guy Maddin. Du samedi 3 décembre au lundi 2 janvier, les écrans du Centre Pompidou montreront quatre courts et dix longs métrages de Béla Tarr. Ce dernier présentera cinq de ses films dont Le Cheval de Turin lors d’une soirée exceptionnelle pour l’ouverture sur invitation du cycle, mardi 29 novembre 2011. Une Master Class exclusive de Béla Tarr sera également organisée. Au-delà des projections, le Centre Pompidou propose une série d’événements pour aller plus loin dans l’œuvre du cinéaste (conférence, table ronde, documentaire inédit ….).
[...]A l’occasion du 10e anniversaire de la mort de Paul Kallos, le voile se lève sur son œuvre au travers d’une grande exposition-hommage qui se tiendra simultanément à la galerie le Minotaure, à l’Institut Hongrois et à la Galerie Alain Le Gaillard, du 07 avril au 26 mai 2011. Plus d’une soixantaine de peintures retraceront l’évolution de celui qu’on a communément surnommé « l’architecte des transparences » pour une rétrospective inédite. L’œuvre de l’artiste d’origine hongroise qui est à rapprocher de celle de son célèbre compatriote Hantaï, oscille entre abstraction et figuration en laissant comme Cézanne une place structurante à la couleur.. IllustrationPaul KALLOS 1928 – 2001, Sans titre, 1953, huile sur toile, 73 x 54 cm
[...]A l’occasion du 20e anniversaire de sa mort, le Point du Jour, à Cherbourg, rend hommage, à l’une des figures emblématiques de la photographie documentaire du XXe siècle, l’artiste américaine Helen Levitt. Vous avez jusqu’au 30 janvier 2011, pour (re)découvrir le talent de cette photographe. Durant près de cinquante ans, essentiellement à New York, Helen Levitt (1913-2009) a photographié la vie ordinaire des quartiers populaires. Sans visée idéologique ni composition apparente, elle enregistre ce qui a lieu dans la rue Avec plus d’une centaine de tirages issus de trois ensembles photographiques majeurs – des tirages noir & blanc du début de sa carrière dans les années 1930 ainsi qu’une série bouleversante réalisée en 1941 à Mexico et des photographies couleurs réalisées sur son terrain de jeu favori, New York entre 1950 et 1993 – c’est un véritable panorama de l’œuvre de la célèbre photographe étalé sur près de 60 ans qu’offre à voir le jeune centre d’art. Le livre qui l’accompagne est la première monographie en français consacrée à cette photographe majeure du XXe siècle. IllustrationHelen Levitt, New York, 1939, collection privée © Estate of Helen Levitt
[...]Le Musée d’art contemporain de Lyon présente du 3 mars au 11 juillet 2010 la plus vaste rétrospective consacrée à l’œuvre de Ben Vautier, artiste majeur à l’univers extrêmement riche, tout en profusion, mêlant humour et drame, à l’image de la vie qu’il fait entrer dans son art. Sur 3000 m (soit l’intégralité des espaces d’exposition du musée), plus de 1000 œuvres retracent cinquante ans de création, des toutes premières productions à Nice aux plus récentes, en passant par les appropriations, performances, peintures et installations. Cette exposition monographique sans précédent présente également des vidéos inédites et des œuvres créées tout spécialement pour l’occasion. Elle permet de découvrir l’œuvre de Ben dans toute sa complexité et ses contradictions, son ampleur joyeuse et son foisonnement qui traversent tous les champs de l’art et de la vie. Rare artiste à revendiquer un statut populaire, Ben est pionnier en maints domaines. Ayant su saisir avec une parfaite justesse les enjeux de notre époque, Ben est l’un des premiers artistes à tenir boutique, à proposer des performances dans l’espace public, à investir la vie quotidienne comme lieu d’art à part entière, à questionner la langue… Ben Vautier Ben est un des artistes majeurs du XXème siècle, connu pour ses actions et ses peintures. Sa production, à la fois réflexion sur l’art dans ce qu’il a de plus fondamental et intégrant notre quotidien dans ce qu’il a de plus particulier, réussit à faire de la vie un art. Sont ainsi entrés dans son œuvre des univers aussi éloignés du champ artistique que l’ethnisme, l’ego ou la vérité. Ben bénéficie d’une incroyable popularité grâce à ses « écritures » qui allient la plus grande impertinence et la plus grande justesse. L’Oeuvre de Ben « Je suis un artiste peintre, un touche–à–tout qui cherche à faire du nouveau, à apporter quelque chose d’autre et que l’on peut reconnaître en disant:« Tiens! C’est du Ben ! […] Ensuite, je me définirais comme quelqu’un qui a plusieurs colts comme les cow–boys dans les westerns. Le premier est celui des ethnies et du politique, c’est ma vision «pluri–culturelle»du monde. Le second est égocentrique, c’est moi–même et ce que je peux apporter de nouveau. Puis,il y a celui du poète du quotidien, car je m’intéresse à tout…Je suis touche à–tout et, en même temps, un angoissé qui cherche du nouveau et qui n’en trouve pas ». Ben. Infos Pratiques : Lieu : Musée d’art contemporain, Cité internationale, 81 quai Ch. de Gaulle à Lyon Contact : T +33 (0)4 72 69 1717 www.mac-lyon.com Tarif : 8 euros Tarif réduit : 6 euros–Gratuit pour les moins de 18 ans Horaires : Jeudi, Vendredi : de 12h à 19h et Mercredi / Samedi et Dimanche : de 10h à 19h
[...]Jusqu’au 11 janvier 2010, la Cinémathèque propose une rétrospective des films du célèbre duo comique Laurel et Hardy, certainement le tandem le plus célèbre de l’histoire du cinéma burlesque américain. Un gros et un maigre. Un joufflu qui roule les mécaniques, et un lunaire. Stan Laurel et Olivier Hardy ont inventé un style burlesque bien particulier. Chaque film avec Laurel et Hardy raconte le processus qui mène à la résolution harmonieuse d’une histoire qui ne les concerne pas, tandis qu’eux s’emmêlent les pinceaux du fait de leur incurable maladresse. Mais ce qu’il y a d’admirable, c’est leur sens de la chorégraphie, leur souplesse physique, leur capacité de prendre des coups et de rebondir. Et surtout d’occuper tout l’espace. Leur obscénité est donnée comme naturelle (ils dorment dans la même chambre et dans le même lit) : ils sont l’un l’autre les deux médailles d’une même pièce.
[...]Nathalie Talec pour sa première exposition rétrospective au MAC/VAL, du 10 octobre au 25 janvier 2009, déploie dans l’espace du musée un protocole d’exposition qui fait oeuvre. Artiste iconoclaste, tour à tour exploratrice, performeuse, expérimentatrice scientifique, chanteuse, peintre… Nathalie Talec développe depuis près de trente ans un “art sentimental”. Puisant dans le registre des émotions, elle revendique sa volonté de vouloir ré-enchanter notre quotidien. Son travail interroge le statut de l’humain, en déplaçant les affects pour les réattribuer à des objets, des mots, des personnages héroïques, comme autant de scénarios brouillant les frontières entre la science et la fiction. L’artiste s’approprie ainsi le musée d’art contemporain du Val-de-Marne pour en faire un nouveau terrain d’expériences, à travers,notamment, une programmation de performances. MAC/VAL (musée d’art contemporain du Val-de-Marne) Place de la LibérationBoite postale 14794404 Vitry-sur-Seine CedexTéléphone : 01 43 91 64 (20/33) Photo: Les Bois de l’incertitude 1, 2008.Sculpture en résine polyester, 12 x 4 x 3,5 m, 1% du collège de Mandres-les-Roses.Réalisation: Lancelot et Cie. Vue infographique: ARCHIVIDEO.
[...]Pierre Leguillon présente « Diane Arbus : rétrospective imprimée 1960-1971 ». Cette première rétrospective de l’œuvre de Diane Arbus (1923-1971) jamais organisée en France, réunit l’ensemble des images commandées à la photographe new-yorkaise par la presse anglo-saxone dans les années 1960. Du 6 décembre 2008 au 7 février 2009 à la Kadis Art Foundation (Paris). Seront exposées les pages originales des magazines qui constituent la première apparition de ces clichés : Harper’s Bazaar, Esquire, Nova, The Sunday Times Magazine… Si certaines de ces photographies sont devenues des icônes de l’Amérique contemporaine, d’autres constituent de véritables découvertes. La diversité des sujets des reportages offre un spectre très large du talent de Diane Arbus à partir de portraits d’anonymes ou de personnalités (Norman Mailer, Jorge Luis Borges, Mia Farrow, Marcello Mastroianni, Madame Martin Luther King…), des photographies de mode enfantine, et plusieurs « essais photographiques » en images, légendées ou commentées par la photographe (« The Vertical Journey », « The Full Circle », « Auguries of Innocence »…) Les rapprochements inédits que propose l’accrochage de Pierre Leguillon viennent renforcer l’actualité de cette oeuvre majeure du XXe siècle.
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