Des formations pour les artistes plasticiens

Sophie Blachet, galeriste spécialisée en livre-objet, peinture matièriste et photographie contemporaine, a ouvert sa galerie, Art Vitam, en 2002 dans le Wynwood Art District. Sophie Blachet est également commissaire d’exposition indépendant et organise des ateliers de formation destinés aux artistes plasticiens. A l’occasion de la prochaine session d’ateliers, elle nous aide à faire le point sur la professionnalisation des artistes plasticiens …

Vous organisez prochainement des ateliers de formation destinés aux artistes plasticiens, pouvez-vous nous en dire plus ?

Grâce à mon métier de galeriste, j’ai la chance de fréquenter des artistes plasticiens tous les jours. Beaucoup m’expliquaient qu’ils avaient du mal à se promouvoir parce qu’ils ne connaissaient pas tous les rouages et que l’accès à l’information est difficile. De plus, il n’existe aucune formation pour artistes plasticiens en France.
Fort de ces commentaires, nous avons décidé de dispenser 4 formations, dès 2011 nous aurons 3 nouvelles formations. Chaque formation répond à une problématique de la vie d’artiste plasticien. L’artiste repart avec un pack d’information qui lui permettra de s’y appuyer.

A qui s’adressent ces ateliers ?

Ces formations s’adressent aux artistes plasticiens qui souhaitent rentrer dans une démarche de professionnalisation, aussi bien aux artistes débutants qu’aux artistes confirmés qui souhaitent améliorer leurs connaissances.

Pourquoi s’adresser plus particulièrement aux artistes plasticiens ?

Parce que nous sommes proches des artistes plasticiens par notre travail et qu’il n’existe pas de formation pour les artistes plasticiens alors qu’il en existe pour les autres disciplines artistiques.

Comment se déroulent ces ateliers ?

Les ateliers durent 4 heures et un maximum de 10 artistes sont présents. Nous limitons volontairement à 10 artistes pour permettre à chacun de pouvoir s’exprimer, de poser toutes les questions. En un mot permettre un vrai échange.

Qui les anime ?

Brigitte Camus, consultante artiste, auteur et graveur et moi-même.

Comment faire pour s’y inscrire ?

Il faut envoyer un email à formation@artvitam.com afin de recevoir le bon de réservation

Y a-t-il différents ateliers ?

Oui. 4 actuellement en 2010 :

  • développer et diffuser son travail artistique
  • disposer de son texte critique
  • exposer à l’étranger
  • créer et développer son réseau

Dès 2011, 3 nouveaux ateliers sont prévus :

  • l’artiste et l’argent
  • profession photographe
  • disposer des outils pour créer son book de A à Z
Quel est l’objectif de ces ateliers ?

L’objectif de ces ateliers est que les artistes disposent de toutes les cartes afin de débuter ou de continuer leur métier : celui d’artiste. En effet, être artiste est un métier à part entière qui nécessite des connaissances afin de connaître les règles et donc de percer.

Y en aura-t-il d’autres prochainement ?

Oui. Nous organisons les 4 ateliers tous les mois à Paris.
Et pour 2011, nous invitons les artistes intéressés à se rendre sur le site www.artvitam.com qui relaiera les dates très prochainement.

Quel est l’intérêt pour un artiste de se professionnaliser ?

Leur intérêt est de ne pas rester sur le banc de touche. Effectivement nombreux sont les artistes talentueux qui ne savent pas promouvoir, diffuser leur travail et se retrouvent dans une situation économique grave.

Comment y parvenir ?

Dans un premier temps, en connaissant le statut de l’artiste aussi bien social que fiscal. Cela permet d’éviter beaucoup d’écueils.
Dans un second temps, de disposer d’outils professionnels pour démarcher les galeries.
Puis, savoir comment démarcher les galeries en France ou à l’étranger.
Et aussi, comment sélectionner les salons, les festivals, les biennales en France et à l’étranger.

Est-ce facile pour un artiste de se professionnaliser ?

Si l’artiste le souhaite, c’est relativement aisé.

Y a-t-il des domaines artistiques où la professionnalisation est plus évidente ?

Dans le domaine artistique, certains artistes non plastiques auront plus de facilité étant donné qu’il existe plus d’aide, de formations, d’agent.
Dans le domaine des arts plastiques, tous les artistes ont leur chance.

Si vous aviez un conseil à donner à un artiste lequel serait-il ?

Voir son activité artistique comme un métier à part entière. Travaillez ensemble avec les autres artistes.

En France, la professionnalisation des artistes est-elle quelque chose de courant ?

Non pas du tout. Les artistes ne bénéficient pas du DIF ou CIF et le Pôle Emploi a un secteur artistes du spectacle, mais pas plasticiens donc tous les frais de formation sont à la charge de l’artiste, ce qui bloque certains d’entre eux.

Quels sont vos priorités et objectifs pour les prochaines années ?

Nos priorités : développer les formations, se poser dans un lieu pour accueillir au mieux les artistes.
Nos objectifs : que tous les artistes désireux de se professionnaliser le puissent.
De développer également les stages en région afin que tous les artistes puissent participer. Que les artistes plasticiens puissent à plus ou moins long terme bénéficier du DIF ou CIF.

Un petit mot pour conclure ?

Nous espérons que les artistes plasticiens trouveront dans nos formations une réponse à toutes leurs questions.

 

Sophie Blachet, la Rédaction de Lartino vous remercie pour le temps que vous lui avez accordé.

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